共擎数字火炬 同传文化薪火 ——《中华文化在台湾数字化传播研究》书评

　　在信息技术迅猛发展的今天，数字内容产业已成为推动文化传承与创新的重要力量。厦门大学新闻传播学院教授、厦门大学国际传播研究中心研究员吴琳琳所著的《中华文化在台湾数字化传播研究》，是一部以“数字内容产业”为切口，透视中华优秀传统文化如何在台湾被技术转译、市场转化以及政治博弈的学术著作。吴琳琳教授进行了长达六年的田野调查，深度访谈了67位产业相关的精英、整理了横跨二十年的政策文本与产业数据，把“文化”与“数字技术”这一对老生常谈的概念，放到两岸关系、全球产业链的多重坐标中重新丈量，既给出了一份可操作的“台湾经验说明书”，也抛出了一系列值得大陆警醒、借鉴的“融合命题”。

　　在这本书中，吴教授重点论述了台北故宫博物院和布袋戏的数字化过程，深入分析了中华文化在台湾数字化传播的模式。

　　首先，吴教授以台北故宫博物院为例，剖析传统博物馆如何利用数字技术成为跨平台、跨场景、多体验的“文化的发动机”。其重点回顾了台北故宫博物院的数字化历程，即通过“数字典藏计划”“U化故宫”“4G移动博物馆”“前瞻基础建设计划”等一系列数字化工程，阐明其如何将文物转化为可广泛传播的数字资源，并借助VR/AR、人工智能等前沿技术，打造沉浸式观展体验，实现从“实体博物馆”到“无墙博物馆”的转型。同时，吴教授还创造性地从“模组化、自动化、变异性、转码化”四个维度研究台北故宫博物院新媒体艺术展的特色，解读台北故宫博物院如何把《富春山居图》《百骏图》等经典拆解为可重组的数字元件，使其既在实体展厅，又在Facebook、YouTube等网站上进行碎片化传播，形成“线上策展—线下体验—社群再创作”的传播模式。台北故宫博物院利用数字技术，将博物馆从“实体的藏宝库”变成“文化传播的云平台”，并使其服务于学术、经济、教育、文化产业等多重目标，为大陆提供了可复制的技术路线与商业模式。

　　在揭示了台北故宫博物院的数字化转型后，吴教授将目光投向了更具生命力的民间传统文化载体——布袋戏，剖析其如何在数字浪潮中得到传承与创新。在探讨布袋戏的数字化过程前，吴教授先用详实的史料，阐明了布袋戏自清朝起在大陆、台湾的发展进程，这实际上证明了两岸文化的同根同源。接着，她点明传统布袋戏在台湾发展的困境：观众流失、口传技艺限制、传承困难、学习不易、无形文化资产不易保存，由此来论证数字技术引领布袋戏“涅槃重生”的重要性。

　　台湾地区通过一系列数字典藏计划，如“掌中乾坤——布袋戏数字博物馆”、“偶戏王——传统艺术的偶戏天地”等，对布袋戏的戏偶、剧本、音乐、影像等进行系统性的数字化保存，对数字资源“增值应用”。吴教授详细列举了“布袋戏偶DIY”“动画故事”“电子贺卡”“文创商品”等一系列创新实践，为我们展示静止的布袋戏文化素材如何转化为可互动、可体验、可消费的文化产品，成功让传统文化从博物馆的橱窗中走出，融入现代人的日常生活。

　　吴教授指出，“霹雳布袋戏”的数字化转型堪称典范。在内容上，它摒弃了脸谱化的人物塑造，引入天马行空的剧情和现代价值观，吸引了年轻世代；在技术上，它运用电影级的拍摄手法、3D动画和数字音效，打造出极具震撼力的视听体验；在传播上，它从录像带、卫星电视一路进军互联网、流媒体平台和移动端，无缝对接了每一代人的媒介使用习惯。更重要的是，它通过官方社群“霹雳会”，成功培育了庞大的戏迷社群，并在此基础上衍生出游戏、漫画、偶像周边、联名商品等完整的产业链，形成了以情感认同和文化认同为核心的“社群经济”。吴教授的娓娓道来令我深入理解了传统文化的数字化转型，对于文化、对于相关业态、对于群众认知的强大影响力，也让我看到了传统文化经过数字化转型后也能成为引领潮流、创造巨大经济价值的“活态”文化IP。

　　为切实加强两岸数字内容产业合作，吴琳琳教授还分析了台湾在推动数字内容产业发展过程中的得与失，并提出了五项可操作性建议，旨在从多个维度构建更加紧密、高效的两岸合作机制。

　　吴教授阐明了台湾在推动数字内容产业发展中的可借鉴经验：台湾出台了一系列推动数字内容产业发展与文化数字典藏和增值的政策，形成有力的制度保障；推行“公私协力”模式，有效整合政府、学界与民间资源；设立“数字内容学院”，进行专门人才培养；在文化数字典藏中，极度注重规划标准化的数字化流程和数字技术研发。这一套组合拳，为文化的数字化保存与增值应用打下了坚实基础。

　　与此同时，吴教授也指出，台湾的教训需要警惕：受民进党鼓吹的“文化台独”的影响，台湾部分文化机构在进行文化数字典藏时，有意淡化甚至切断与大陆的联系。例如，在台湾传统艺术中心建置的“歌仔戏主题知识网”中，并未说明歌仔戏最早源起于闽南地区，只提及歌仔戏在台湾的发展。这在一定程度上不仅会影响台湾民众对中华优秀传统文化的认知，也会限制台湾数字内容产业的可持续发展。同时，如何在数字创新中保持文化的“原真性”，以及如何平衡产业的经济价值与文化的精神价值，也是需要持续探索的难题。

　　据此，吴教授从人才、政策、保障机制、投融资机制和要素整合机制五个方面提出建议。在人才方面，她认为大陆需要搭建合作平台，推动两岸优秀人才共同研发具有中华民族文化特色的数字内容产品并走向国际，提升影响力。在政策层面，她提出大陆需积极搭建产业对接平台，落实台企“同等待遇”政策，最大限度减少因政治环境不确定性带来的交易成本，为两岸产业合作创造更加稳定可靠的发展环境。在保障机制建设方面，她建议重点健全两岸数字知识产权的保护机制，并通过建立相关部门的常态化对话协同机制和民事司法协助平台，为两岸数字内容产业合作提供更加完善的制度保障。在投融资机制建设方面，她认为要建立符合产业特点的无形资产评价机制和信用风险评级系统，设立专门的两岸数字内容产业合作投资基金，引导多元资本支持两岸合作项目，切实破解产业发展面临的资金瓶颈问题。在要素整合机制建设方面，她指出可通过组建产业联盟、共同研制技术标准、建立人才交流合作平台等多种方式，将两岸各自的资源优势有效整合，形成强大的产业竞争力，共同推动两岸数字内容产业向全球产业链上游攀升。吴教授的这些建议可谓是相互关联、彼此支撑，为未来两岸在数字内容产业的深度合作指明了实践路径和发展方向。

　　《中华文化在台湾数字化传播研究》以翔实的案例、严谨的分析和有扎实论证基础上的展望，回答了“如何凝聚两岸力量，助推中华优秀传统文化数字化发展和两岸融合发展”这一重要问题，为数字时代中华文化传承、创新与两岸合作共赢绘制了蓝图。

　　从这个层面上来讲，该书不仅是一部关于数字技术与文化的学术著作，更是一本呼唤两岸文化共鸣、凝聚民族认同的时代之书。它让我们看到，数字技术不仅是工具，更是连接历史与未来、让两岸人民心连心的桥梁。正如吴教授所期许的，在数字浪潮中，中华文化将会在两岸人民的共同努力下，以新的姿态，走向更广阔的天地。（杨潇笑 厦门大学新闻传播学院）