注册一个电影制片公司，最快只要一个小时便可受理
美国的文化管理已实现了高度的机制化和法制化。美国联邦政府中没有文化部，但各州政府却承担着协调文化产业发展的职责。地方政府这种协调的主要目标在于促使辖区内的各个地区都能拥有文化生活，并确定资助文化事业的经费，以备议会审批。
据张泽川介绍，在美国，其实只有企业而没有文化企业的概念。比如，在加州注册的电影公司与其他各行各业的有限公司一样，每年都要缴纳800美元的注册税。美国对文化市场的管理，综合运用了法律、行政、经济和行业自律等多种手法，其中特别重视法律手段，包括联邦调查局在内的执法部门都可以对文化进行相关管理。
在具体的文化活动和经营中，一旦出现违反法律规定的行为，政府便有权采取取缔等措施。如果涉及侵犯版权问题，美国联调局便会介入调查和起诉。在内容上，美国会根据电影的色情和暴力程度进行分级管理。
在美国要想注册一个电影制片公司，手续既简单又复杂。简单之处在于只要向州政府备案即可，很多州还提供网上申请服务。如果缴纳了额外的费用，还可以获得加急处理，最快一个小时便可受理。难处在于要提交比较复杂的文件，许多人都会聘请专门的律师或会计师来办理。
经过长期的运作，美国的文化市场已形成成熟、有序的局面。比如，美国纽约艺术博览会的画廊分成商业和艺术两种，其中商业画廊的画作往往较为时髦、前卫，主要是为了向普通收藏者出售，而艺术画廊中的作品则把目光瞄上了博物馆。美国书画市场上的商品价格也会出现起落，但由于有了成熟的市场运作机制，价格一般不会大起大落，避免了泡沫的出现。
美国文化已形成了完备的产业链条。比如，美国博物馆的营业收入中，纪念品商店和出版物销售占了8%。在迪斯尼公司的所有进账中, 通过电影发行以及后续电影、电视获得的收入还不到1/3，主题公园的收入只占1/5，而约有一半的收益来自品牌。
美国也会出现一些庸俗的文化产品或产业，这些产品、产业只要没有触碰到法律的底线，便能在社会上存在，但无法成为文化市场的主流，这与美国文化市场的制度设计有关。比如，前些年有人要在洛杉矶近郊的某个城市开办脱衣舞馆，但按照法律规定需事先在听证会上得到当地民众的认可，结果却遭到一致反对，这个项目只好作罢。在美国的网上，经常会出现类似各种各样的奇谈怪论，但一般都不会受到网民关注，基本都是一出现便销声匿迹了。
美国的文化模式并非没有弊端。美国的好莱坞电影便常常被人诟病为情节趋同、叙事老套、缺乏创新，实际上造成这种局面的主要原因在于过度的市场导向。美国观众已习惯了好莱坞的剧情和拍摄模式，电影人不这么拍便无法获得票房收益，面临极大的商业风险。这种漠视社会效益、只重商业效益的作法，即使在美国内部也引起了越来越多的不安和质疑。
