迎接盛世：世界坐标中寻找中国绘画方位
80岁的刘国松说自己是“一个东西南北人”，在东方与西方、传统与现代之间，游刃有余地淬炼着独到前沿深刻的艺术生命。
刘国松幼年习画，年轻时寻求油画的中西合璧，中年重拾东方水墨，中年以后又以太空画、水画、渍墨画等一次次大胆的创新震撼画坛，以自己的实际经验证明，西方当代艺术中所谓的灵感在中国传统艺术中早已存在。
早年在祖国尚不发达的时候，在美国爱荷华大学教书的刘国松曾受到日本人对中国文化不屑的挑衅，他下定决心要把中国绘画发扬光大，重新走向世界舞台，不要被西方人同化。
他说，一切的艺术来自生活，我们生活的现实，既不是宋元明清，也不是巴黎纽约，而是在一个时空交叉的坐标轴里，“纵轴是五六千年的中华文化传统，横轴是西方现代文明的冲击”。
“我们应该在中西绘画传统中取长补短，在自己的土地上消化。”他因此而不断创造，希冀创造出一种既中国又具现代精神的个人风格，建立起东方画系的新传统。
上世纪60年代初，在刘国松的引领下，台湾产生了一批抽象的水墨画，颠覆性地影响了东南亚。“中华民族是一个抽象思维很强的民族，抽象美学早就渗入中国艺术的骨髓。东方绘画精神追求的应该是气韵，天人合一的观念，而不是写实。”刘国松说。
他认为，只有这样，水墨画才能在不断向多元、国际化拓展的过程中，在颠覆传统的中国书画表现形式的同时，不会流失传统中国画的古典文化内涵与审美意境。“我们要做的，是通过水墨画的继承传统和创造性表达去体现当代中国精神状态。”
“艺术工作者要有民族意识和理想信念，创作要强调民族性，这样不论在创作方式上如何实验、革新都不会脱离本民族的底蕴。”他说。
在东西文化交流频繁的当下，他呼吁中国画家做好迎接“中国世纪”的准备，“中国现代水墨现在被世界艺术界所了解、喜爱，背后折射了国家强大带来的‘文化效益’。世界眼光聚集过来了，中国文化的魅力亦将散发出去”。
他期待着“中国现代水墨盛世的到来”。
