《野猪林》是中国京剧的经典剧目，在半个多世纪的舞台上不断打磨，不断更新，内容有厚度，形式有看点。它关于人类共有的生与死、正义与邪恶较量的主题，具有普遍性。林冲从强忍悲愤到投奔梁山，体现了人类对正义从未停息的追求，这一主题能感染不同民族和文化背景的观众；全剧的舞台呈现和优美唱腔体现了中国京剧的鲜明特色，亦文亦武，唱念做打，极具写意之美，仅“大雪飘扑人面，朔风阵阵透骨寒，彤云低锁山河暗” 一段唱词，就极尽跌宕盘旋之势，把人物的郁闷、思念、惆怅、悲愤和豪气抒发得淋漓尽致，荡气回肠；演员的不凡技艺令人印象深刻，不论唱或念，抑或高拨子、戴手铐走“吊毛”等功夫，都出手不凡，具有很强的观赏性。加之石荷州音乐节早已成为欧洲知名艺术品牌，在这样的平台上展示中国传统名剧，一票难求也就不足为奇了。
中国艺术走出去面临诸多困难，这是我们常有的感慨。我们记住了那么多的欧美文艺作品，文学、戏剧、电影、音乐、舞蹈以及美术等，一些中国观众对许多来华团体、艺术家和作品，常常耳熟能详，如数家珍，而中国的艺术作品为域外所知的却少之又少。其根本原因是我们还没有将产品做成品牌——不论院团的品牌、剧目的品牌，还是艺术家个人的品牌；中国艺术在剧目和国外观众欣赏习惯的对接上缺少经验；在中外文化交流项目中，尚缺少严格的节目选拔标准，不重视平台和市场的选择与拓展。
以往京剧走出去，多演出武戏、折子戏、哑剧，国外观众误以为京剧就是穿上古代服装的杂技，并不明白什么是唱念做打，什么是虚拟写意。近年来京剧走出去开始有了文戏和完整剧目，中国京剧的审美特色能完整呈现在国外观众面前，并逐渐登上主流艺术舞台，此次《野猪林》登陆石荷州音乐节即是鲜明例证。这是中国京剧走出去的一大进步。与此同时，京剧的推广手段也在不断丰富，开幕前的详细讲解，精准的外文字幕，尤其是国家京剧院新近开辟的讲与演相结合的推广方式，都使京剧的传承与发展、文化的交流与传播更加有效。不过我们还要有耐心，好的品牌的形成都是长期积累的结果。不论是英国皇家芭蕾舞团，还是费城交响乐团都是上百年才做到有口皆碑。现在，开放和发展的中国对世界有很强的吸引力，我们坚持从剧目推广做起，创新品牌的维护和发展方式，中国艺术的流光溢彩中必将清晰地辉映出现代中国的崭新形象。（刘玉琴）
