喜剧套路
“燃烧”观众有法可循
编辑：你在喜剧的实践里发现了喜剧有法可循，而方法古今中外又是共通的。
陈佩斯：当然有方法，但要看我们有没有好好梳理。任何一个作品，只要有效果，都有它自身的结构，也都是有方法的。周星驰的《大话西游》中唐僧磨磨唧唧絮絮叨叨，这都是作者有意识强加的。孙悟空的身份是徒弟，用徒弟来颠覆师父，影射当今社会的师生关系，以及孩子们对某些教育方式的反感。我们一般人没有看出“厘头”，其实他大有“厘头”，而且非常智慧。周星驰了不起就在于他完全创造了一个新的语言，一套新的形式感，使他从港式喜剧中脱颖而出。
所以喜剧要有方法，比如戏弄权威、不知情、错位甚至常见的误会法，都是喜剧的套路。
编辑：能否以大家熟悉的你的早期小品为例谈谈你对喜剧套路的理解？
陈佩斯：以《吃面条》为例。这个小伙子没拍过电影，想出名，也认为拍电影很容易，就是吃吃喝喝玩玩乐乐的事，结果吃面条把他吃坏了。这里头就用了喜剧最小的手段：不知情。《警察与小偷》就出现另外一种窘境了：两个人都不知情，都在犯傻，观众优越感就加倍了，生成更奇妙的东西，叫错位。小偷穿着一身警察的衣服，却说着小偷的行话，就产生了错位，造成了窘境。台上角色的窘境引起观众的优越感，他们之间产生了势差，形成了一种势能，这种喜剧舞台欢乐的“场”就形成了。到《主角与配角》，这个错位就更大了。它用服装来错位，衣服一互换，身份也就互换了，这个过不去，那个也过不来。俩人都在奋力地挣扎，结果都进不到对方的角色里去，两个人都失败了，所以势差就更大了，戏也就更好看了。
编辑：有一种观点，认为文化艺术与物质生产不同，是“妙手偶得”，说“套路”就俗了。
陈佩斯：其实不是，经验完全可以变成科学的认识，艺术的规律也是可以认知的。就像声乐里的中央C，选择这个频率作为中央C是有生理道理的：这个振荡频率会促成人体细胞的舒适感。它是有能量的，喜剧不也是这样？人物关系形成之后，就产生了势能，这种现象是可被认知的，能用物理的方法测出来，这就是回馈的笑声。喜剧结构的快慢直接影响观众的笑声，这就是物理的规律。
把一个悲情的人变成一个快乐的人，相当于平白无故把温度从零一下子升到100度，这是需要能量的。能量的产生需要有燃烧，需要有化学、物理的变化。喜剧也是，用很多方法，使它燃烧，让观众的心理温度从零升到100度。喜剧人需要积淀、培养、训练自己的方法，我们的观众也需要被驯化。
编辑：你认为喜剧要有科学的方法，首先要有一个科学的世界观。
陈佩斯：对。必须认识到，世界是物质的，然后才能谈得上方法。你要一开始就否认喜剧的物质属性，就不着边了，不着边的东西就没有方法可谈，只要你承认它的物质属性，咱们就能用科学的方法去治它。没有科学的方法，只能凭着大概，永远只能盲人摸象，永远在揣测这个东西而不能掌握它。那怎么能让它模块化？怎么能谈得上大生产？思想方法落后了，就不能客观地对待事物，怎么可能把它做好？这些年，我就是在力图先去认清它本来的样子，进了门槛以后再去发展，求变。我觉得这个特别重要。
