3.文化：
经济充满危机和挑战的冬天，对于文化产业却是意味着春天将至。
因为它从事的是冬天里慰藉人们心灵的创造。
1930年，在美国上次经济危机最严重的时期，产生了一本伟大的商业杂志——《财富》，而那时迪士尼的米老鼠刚刚两岁，京剧大师梅兰芳则完成了他在纽约的初次演出。
按照国际惯例，人均GDP达到4000美元以上时，文化消费将会出现跳跃式的“井喷”。据专家测算，按目前我国人均GDP的水平，文化产品的市场需求应超过4万亿元，但到去年我们文化产业增加值才刚刚突破1万亿元。
电影行业的突飞猛进成为一个标志。1月9日,电影局发布数据显示,2011年中国电影总票房达到131.15亿元。票房过亿的国产影片达到20部。2011年全国新建影院803家,新增银幕3030块,90%影院都已具备数字放映条件。
在强势商业助推下，中国影视在重复中国制造有规模无效益、有数量无品质的悲剧，靠忽视艺术规律的大明星大制作忽悠观众，而严重忽略了产品质量的提升。各地低层次文化搭台、经济唱戏现象频现，成为三俗代表——西门庆和孙悟空都找到了故乡。
无论冯小刚降低票价还是谭晶呼吁创作励志歌曲，都是对当前文化产业摆脱低层次恶性竞争，尊重艺术规律，提升创作水平，维护公众利益的金玉良言。
动漫的入选除有赖近年来《喜洋洋与灰太狼》等优秀作品国内人气的累积，更有中国直面国际竞争，加强跨国合作，提升自身创作水平的现实诉求。东方梦工厂的出现无疑是一个清晰的信号。
更重要的是，影视剧本质上是文化属性第一，要凌驾于其商业属性。当中国成为全球第二大经济体，国家价值的重建以及软实力的输出成为一个迫切使命。仅仅靠穿越剧和流行文学远远不够。
以好莱坞为例，其作品不仅仅是炫酷的画面，还是美国价值观的全球输出。而这样的价值其实是其核心竞争力。信仰与价值观的入选，是公众对从业者的期许——要有更多的责任担当。
文化产业本身就有双重属性，即意识形态属性和经济属性。没有进一步的思想解放，就没有文化产业真正的繁荣。
与之配套，文化体制改革仍需破冰。
目前，文化产业发展仍存在一些体制性、政策性障碍，产业规划不明晰，行业管理不规范，特别是对网络文化等新兴业态的管理仍然依赖传统的管理经验和模式，已到了非改不可的地步。
